"舞台攝影" 之小小小...心得

自從在兩年前 (2005) 陽明山拍過 " 台灣藍鵲 " 後, 就發現手上的鏡頭竟沒有適合拍近距離且大型鳥的大光圈鏡頭,
與同好研究的結果, 就開始尋找並朝思暮想著 328, 在鳥友 " Eric " 的協助下, 終於找到一管品相好的二手 300/2.8 (第 3 代, no IS),
用來拍近距離又不太怕人的藍鵲真是好用...



後來在因緣之下, 聽到電台預告淡水漁人碼頭有 "范范" 的新歌演唱會, 請見 - " 范范_我們的紀念日@淡水漁人碼頭 "
, 便安排去拍這第一次的夜間舞台攝影, 我喜歡 "舞台攝影" 的其中一個原因也是因為它的挑戰度蠻高, 光線, 表演者的表情與觀眾的互動,
讓我在欣賞迷人的音樂中還能留下一些曾令我感動的記錄, 有一些個人的心得把它整理一下並與朋友們分享...




1. 器材的選擇:

1.1 DSLR 最適合, 尤其以 Canon 的機身為首選, 我目前用 20D, 因為機身在 ISO 400 的畫質還是相當乾淨

1.2 腳架, 快門線都需要準備



2. 鏡頭的選擇:

2.1 短鏡: 可以拍攝舞台的全景, 如 10~22, 17~40 或一般的 Kit 鏡

2.2 中長鏡: 以大光圈的中長鏡頭為首選, 如70~200 mm/2.8 或 300 mm/2.8, 就規格來看, 最適合的應該就屬 Sigma 120~300 mm/2.8, 可以一鏡到底, 但沒有 IS, 也還沒用過....

2.3 若沒有 Sigma 120~300 mm/2.8, 也可以考慮使用 2 機 2 鏡, 比如腳架上架 20D+300/2.8, 旁以 40D+70~200/2.8 IS (小白IS) 手持為輔




3. 曝光的控制:

3.1 拍的時候降一些 EV (如 -0.7 or -1), 以臉上的曝光度為主要考量. 寧可稍微曝光不足, 也不要過度, 隨時注意光線的變化作調整,
這時候 20D 的大轉盤就很容易的快速微調

3.2 我光圈的設定, 大多由 2.8 縮到 4 左右 (為了畫質及景深), 依現場光線而調整; 基本上 ISO 設定在 400, 如果有舞蹈動作的話, 則會提高到800.

3.3 ISO 大多設為 400, 且如果有把握於白平衡 (設為AWB) 與曝光度的話, 輸出可以設為 "JPG" only




4. 關於後製:

4.1. 並不是所有的單眼都能拍出理想中的感覺, 要看器材的限制與個人的功力與臨場反應.

4.2. "修圖" 是或多或少的, 但基本上如果在拍的時候特別注意到成像的條件時, 就可以 "接近" 當時之效果, 後製是輔助我們的作品達到更好, 修改一些瑕疵, 甚至作一些特殊效果..




5. 其他:

5.1. 對於節目的流程最好有個底, 能去觀察綵排並拍攝是最好的

5.2. 拍攝的地點也要取得制高點 (至少與表演者平視角, 略高也 OK), 早點到才有機會佔到適合的位置

5.3. 食物, 水, 電池, 記憶卡, 帽子, 雨具....等備用品

5.3. 如果有同伴可以掩護的話更好, 可以隨時補充食物或抽個空上廁所



待續....